本书是“纸上美术馆”系列图书之一。意大利画家、雕塑家莫迪里阿尼，作为表现主义画派的代表人物之一，以其大胆的人体绘画而著称，但他的才华在死后才获得世人的认可。莫迪里阿尼自幼即受到古代和文艺复兴艺术的熏陶，并与毕加索、布朗库西等同时代的艺术家过从甚密，在受到19世纪末期新印象派影响的同时，也深受原始艺术、非洲艺术和立体主义等艺术流派的启发，从而创作出极具个人风格的肖像画与人体绘画。本书收录了莫迪里阿尼不同时期的代表作。通过对其作品的剖析，作者带领读者进一步走入这位艺术家的精神世界，去了解这位当时不被世人所认可的艺术天才的人生与艺术理念。 艺术的目的是对抗义务。——莫迪里阿尼

彩色艺术经典图书馆·05 莫迪里阿尼 才华横溢、比肩毕加索的意大利艺术天才 ◎ 编辑推荐 ☆ 莫迪里阿尼英年早逝，但他自成一派的艺术作品却感动了包括毕加索在内的无数观众。国内知名收藏家刘益谦曾花十亿巨资购藏他的名作《侧卧的裸女》。本书带你探索他用精湛的技艺、强烈的个人风 格和纯粹的艺术理念构筑的世界。 ☆ 全书配有87幅插图，其中48幅为精美的大幅彩色 图版，为了解这位艺术家提供了高品质的素材。 ☆ 专业名家解读，为艺术从业者和艺术爱好者了解莫迪里阿尼的艺术理念提供了不二之选。 ☆ 作为费顿出版社畅销50年的艺术史入门图书，彩色图书馆系列久经时间考验，全方位呈现艺术大师的经典之作。 ◎ 内容简介 本书向读者展现了意大利艺术家莫迪里阿尼在漩涡中短暂又迷人的一生，挑选了极具代表性的48部雕塑和绘画作品逐一进行解读。他那些雕塑中的简约之美和原始主义特质，绘...(展开全部)

-书籍简介- 在对女性形体无限的颂赞中，阿梅迪奥•莫迪里阿尼（1884 — 1920）在艺术史中留下了被拉长的形体、杏仁状的眼睛还有他自己的名字。观者通过惊艳、性感和天鹅般的漂亮脖颈一眼就能认出这是来自他画笔之下忧郁的女性人物。 莫迪里阿尼的独特人像与他对美学独到的理念遥相呼应，同时也吸收了诸多流派的视觉元素，例如当代的立体主义、非洲雕塑、柬埔寨雕塑和13 世纪的意大利绘画。尽管莫迪里阿尼的裸女画像很出名，他在为巴勃罗•毕加索、让•谷克多和柴姆•苏丁等几位男性艺术家绘画的肖像中也使用了相似的画风技法。 本书通过莫迪里阿尼极富个人魅力的画册中的多张主要作品，介绍了他在巴黎早期现代主义温床的核心领域短暂却又卓越的艺术生涯。 ----------------------------------------------- -系列简介- 1985年， Basi...(展开全部)

纸上美术馆系列是一套赏析世界绘画大师们代表作品的艺术普及读物，本书为该系列第38本。通过献给奥迪隆·雷东的此次展览，您能欣赏到这位风格独树一帜的画家（兼版画家）的65幅作品，每幅作品高清逼近原作。雷东以充斥奇异生物和怪诞人形的石版画为人熟知，此外，他也是一位精通色彩搭配的画家，他从自然中汲取灵感，再以想象力加工。塔德·纳坦松将雷东誉为“梦境大师”，他开辟出独特风格的创作之路，并一直听从自己内心的指引，为我们呈现出富有诗意、优雅动人的梦境。

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。全书分四个部分，展示了画家柯罗的六十二幅作品，并进行相关讲解。柯罗是19世纪法国风景画家，所处年代横跨美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等时期。柯罗一生迷恋旅行和大自然，以描绘转瞬即逝且富有诗意氛围的的风景而著名，其笔下高 度考究的女性肖像画亦十分出众，被法国诗人波德莱尔誉为“心灵的奇迹”，这种艺术风格对莫奈等印象派画家产生了重要影响。 *************************************** “在追求细致地临摹自然时，我也未曾放过任何直抵心灵的感受。现实只构成艺术的一部分，情感让艺术变得完整。” —— 柯罗 ************************************** “柯罗只选用非常克制的几种色彩，却比任何人都更好地描绘出了地球上可以呼吸的空气、幸福的阳光，以及...(展开全部)

他在墓穴中永远合上了双眼，后世却能通过他的眼睛看见大自然。 ——约翰·罗斯金（英国作家、艺术评论家） 本书收录了威廉·透纳的近60幅代表作。他是印象派先驱和欧洲浪漫主义的标志性人物。作为普桑的仰慕者，他试图在画面上表现空气感，并融入令人惊叹的绚烂色调，因此提升了风景画的地位。画面有时展现出近乎抽象的艺术表达，让他赢得了“光之画家”的称号。《议会大厦的火灾》或《奴隶船》中铺面而来的色彩冲击怎会不让人为之动容？

这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。本书是“纸上美术馆”系列图书之一。通过本书，您能欣赏到这位15世纪尼德兰艺术家博斯的传世之作，他的绘画风格独树一帜，留世画作较少。博斯的作品主要以宗教观念和叙事为题材，多描绘诱惑、罪恶和审判的场景。他擅长运用各种具有象征意义的形象作为隐喻，有些甚至在当时也晦涩难懂。他的宗教题材作品从表面上看是描绘《圣经》中的风景，但仔细观察后会发现其中充满各种奇异的生物、怪诞的事物和人类的苦难。画作中呈现地狱场景，描绘诸多混合生物，创造出虚幻无实、离奇古怪、诡形怪状的形象，为我们再现了一个神秘与幻想的世界。代表作有《人间乐园》等。

“纸上美术馆”系列是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。这本书展示了埃贡·席勒这位活跃于20世纪初期的奥地利画家近65幅杰作和他一生天才、跌宕的经历，并解析了作品画面背后蕴含的内涵和理念。席勒以明晰的线条创作了一系列的肖像和自画像，塑造出了人物的怪诞身姿和挑衅态度。其画笔下的人物身形扭曲、瘦骨嶙峋、造型奇异，常现身于空无一物之地。席勒笔下的画面既震撼人心又令人不安，这些作品当属20世纪最伟大的创作之一。

绘画，意味着用画笔来思考。 ——塞尚 本书收录印象派、立体主义著名画家塞尚的代表作60余幅。塞尚被誉为“现代艺术之父”，他把自然界的一切都视为圆锥体、圆柱体和球体结构，并将这种理念运用于表现风景、肖像和静物的画作中，如“圣-维克图瓦山”系列、《玩纸牌的人》和《苹果与饼干》等。塞尚的出现预示着20世纪立体主义、野兽派、抽象主义等重要艺术潮流的开端，并深深影响了马蒂斯、毕加索等画家。